一個偶然的機會,我
不久前,我到
中國山水畫的發(fā)展,植根于傳統(tǒng)文化的土壤之中,是畫家運用匠心的思維方式,形成“天人合一”的審美理念,它凝聚著畫家對自然、社會、人生的理解與認(rèn)識,對自然、生命、宇宙的詮釋與融通,欣賞
馬亞杰幼承家教,浸淫翰墨,酷愛書畫,從六歲提筆繪畫,五十年如一日,鍥而不舍,從未間斷。馬亞杰1982年安徽大學(xué)畢業(yè)后進(jìn)入安徽省人大機關(guān)工作,無論工作多么繁忙,他在家期間每天晚上雷打不動地在畫室揮筆潑墨兩三個小時,以帖為師,王蒙的蒼郁俊秀,石濤的筆墨恣肆,陸儼少的磅礴險峻與黃賓虹的渾厚華滋,是他長期追崇的藝術(shù)之路。出差期間,他也不忘記攜帶美術(shù)專業(yè)書籍,燈下刻苦研讀。
上世紀(jì)八十年代,趙樸初、啟功、謝稚柳等許多國內(nèi)一流的藝術(shù)大師來皖期間,馬亞杰有幸與其接觸,當(dāng)面聆聽大師的教誨,感悟藝術(shù)的真諦,經(jīng)名師點化,其骨子里的藝術(shù)細(xì)胞和潛能一下子被激發(fā)出來,猶如高山上的瀑布,一發(fā)而不可收。從此,馬亞杰臨池習(xí)畫,墨耕不輟。山水畫講究脈絡(luò)、紋路、質(zhì)地、陰陽、凹凸、向背,馬亞杰潛心研究黃賓虹等大師們的披麻皴、亂麻皴、芝麻皴、卷云皴、雨點皴、彈渦皴、荷葉皴等皴法,在師法自然造化的實踐中努力提煉出屬于自己的藝術(shù)語言形式,其筆墨靈活多變,水墨酣暢,風(fēng)格雄勁,點、線、面結(jié)合,情、景、意、韻傾注畫中,渾筆皴擦,渾筆勾染,從而具有獨特的藝術(shù)價值。
在生活的孕育和滋養(yǎng)下,馬亞杰以理智的心態(tài)去把握著藝術(shù)的表達(dá)情緒,用“筆墨當(dāng)隨時代”的追問,恪守著“背靠傳統(tǒng),立足生活,面向未來”的開拓精神,在生活的沃土中鍛煉著自己的藝術(shù),以自己的由衷感受去升華生命對自然的感悟。
現(xiàn)實生活中的馬亞杰,溫爾儒雅,卓爾不群,尤其對大自然充滿著無限的好奇心。正因如此,他對國畫藝術(shù)的研究不是單純的淺嘗輒止,而是造詣很深,把有限的業(yè)余時間用在創(chuàng)作之中。他上班期間認(rèn)真處理公務(wù),下班時間認(rèn)真創(chuàng)作,有時靈感一來,在畫室里幾個小時不吃飯,筆走龍蛇,在藝術(shù)的河流中自如暢游。
馬亞杰山水畫藝術(shù)給人耳目一新的撞擊,讓人感受到可旅、可居的藝術(shù)佳境。近年來,他在國家級美術(shù)專業(yè)賽事中時時嶄露頭角,作品頻頻獲獎,作品《幽居秋山圖》獲北京國際書畫藝術(shù)博覽會優(yōu)秀獎,中國書畫報、美術(shù)報等專業(yè)報刊,多次刊登了
多年來,
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